Meine Merkliste

Fotograf Martin Blume o projekcie „Auschwitz dzisiaj”

Fotograf Martin Blume o projekcie „Auschwitz dzisiaj”

von: Uwe H. Martin

Od 2009 roku na terenie byłego obozu koncentracyjnego Auschwitz-Birkenau artysta Martin Blume stworzył serię fotografii, dzięki której przyszłe pokolenia zachowają w pamięci Szoa i Porajmos oraz wiele innych masowych mordów zorganizowanych przez nazistów. W tym filmie opowiada o tym, jak zbliżył się do tego tematu, o swojej motywacji, jak również o tym, jaki wpływ wywarła na niego jako artystę i człowieka praca w tym miejscu.

Inhalt

Martin Blume jest jednym z ostatnich mistrzów wielkoformatowej fotografii czarno-białej. Prace 57-latka znajdują się w zbiorach po obu stronach Atlantyku, ukazały się w albumach i pokazywano je na wystawach. Rozwijając się w dziedzinie fotografii, Blume ukończył równolegle także studia z dziedziny psychologii, co do dzisiaj ma wpływ na jego sposób pracy. Fotografie ukazujące krajobrazy i architekturę stanowią wprawdzie część jego twórczości; on sam jednak postrzega siebie samego jako „archeologa”, jako kogoś, kto stale tropi ślady tego, co ludzkie. Jego fotografie opowiadają historie, są nowelami. Od ponad 20 lat Martin Blume podąża tymi śladami także w miejscach pamięci o Holokauście – praca nad albumem o alzackim obozie koncentracyjnym Struthof trwała ponad 10 lat. Ten perfekcjonista, pracujący zwykle z absolutną jasnością, zmienia obrazy grozy pochodzące z ruin byłych obozów koncentracyjnych, czyni je chropowatymi, pozbawiając ostrości, która powstaje w chwili robienia zdjęcia. W ten sposób Blume dzięki talentowi psychologicznemu stwarza nowe sposoby postrzegania swoich dzieł i unika niebezpieczeństwa, że jego scenariusze staną się symbolem. Obrazy Bluma pozostają dostępne, pobudzają do myślenia i odczuwania, powstrzymują tak dobrze wyuczony refleks obserwatora, zmuszający go do odwrotu. Martin Blume tak mówi o swojej motywacji: „Trzeba wyrazić to, co niewypowiedziane, to, co niewypowiadalne. Zachowywanie i zmienianie idą tutaj ręka w rękę. Moja fotograficzna, abstrahująca interpretacja sprawia, że każdy jest wolny w odnalezieniu własnego języka – i poprzez to także w odczuwaniu. Nieostrość daje możliwość własnej projekcji, unika się odwrotu i wyparcia.”

Mehr Informationen

  • Kamera: Frauke Huber, Poul Madsen

  • Schnitt: Frauke Huber, Poul Madsen, Henrik Kastenskov, Uwe H. Martin

  • Redaktion: Hanna Huhtasaari

  • Musik: Claus Haargaard

  • Sound: Frauke Huber, Poul Madsen

  • Tonmischung: Claus Haargard

  • Übersetzung: Agata Szymanska-Medina

  • Produktion: 20.01.2015

  • Spieldauer: 7 Min.

  • hrsg. von: Bundeszentrale für politische Bildung

Lizenzhinweise

Dieser Text und Medieninhalt sind unter der Creative Commons Lizenz "CC BY-NC-ND 3.0 DE - Namensnennung - Nicht-kommerziell - Keine Bearbeitung 3.0 Deutschland" veröffentlicht.